Sport, ambizione e triangoli amorosi: Crew Girl trasforma il canottaggio nello sfondo di un teen drama leggero e trascinante.
Uscita il 10 settembre 2026, Crew Girl (tra le novità del catalogo Netflix) si presenta come un classico coming-of-age ambientato nel mondo competitivo dello sport accademico.
La nuova serie canadese ideata da Vivian Lin prova a distinguersi calando le tradizionali dinamiche dell’adolescenza all’interno di una disciplina poco esplorata dal piccolo schermo: il canottaggio.
Crew Girl: la trama
Teagan Tao (Miku Martineau) è una promessa del canottaggio il cui mondo va in frantumi quando uno scandalo finanziario travolge il padre.
Costretta a ricominciare da zero insieme alla madre Ella (Jessica Paré), Teagan scopre che la nuova scuola non ha una squadra femminile.
La sua determinazione la spinge così a conquistare il posto da timoniera (coxswain) nell’ostile formazione maschile guidata dal coach Matt Hayden (Thomas Cadrot).
La recensione
Creata e diretta da Vivian Lin (sviluppata insieme a Morwyn Brebner e nel pilota diretta da Simon Barry), la serie brilla per una regia viscerale e dinamica.
La macchina da presa si muove all’interno dell’imbarcazione coordinando colpi di remo, fiatone e battiti cardiaci, per poi stringere su primi piani carichi di tensione psicologica.
Questa potenza visiva trova il suo apice nella sequenza della prima gara ufficiale: qui la parola lascia spazio alla pura sincronia fisica e il dialogo si riduce ai comandi secchi e ritmici urlati da Teagan nel ruolo di timoniera.
È la scena simbolo in cui il montaggio sonoro — un mix di respiro affannato e colpi sull’acqua — trasforma la competizione sportiva in una sequenza ad altissimo tasso di adrenalina.
Crew Girl: una sceneggiatura piena di cliché
La storia si sviluppa intrecciando la disciplina atletica con complessi nodi personali. I dialoghi riflettono bene questa duplice anima e se nelle interazioni tra ragazzi il linguaggio è fresco, incalzante e aderente allo slang giovanile, nei confronti più formali la scrittura cede spesso a battute didascaliche e un po’ prevedibili.
Un chiaro esempio è il primo confronto al molo tra Teagan e il capitano Josh Regis (Samuel Braun): un botta e risposta serrato che fa emergere da subito il contrasto tra il privilegio di classe di lui e la feroce determinazione di lei.
Sul fronte sentimentale, Teagan si ritrova contesa nel classico triangolo amoroso tra lo stesso Josh e il tormentato Cam Dillinger (Kyle Clark), brillante outsider presente grazie a una borsa di studio, dovendo al contempo gestire le ostilità e i tranelli della ex vendicativa di turno.
Sul versante familiare, la narrazione esplora le tensioni scatenate dalla madre Ella, determinata a inseguire un difficile riscatto sociale, mentre l’influenza delle famiglie benestanti finisce per condizionare la vita del campus.
Nonostante un ritmo sostenuto, la scrittura scivola spesso in intrecci prevedibili: lo spettatore intuisce facilmente l’evoluzione degli eventi a causa dei vari cliché del genere young adult. A risentirne sono soprattutto la madre Ella e il Coach Hayden, confinati a ruoli di contorno bidimensionali.
Il vero motore resta l’ottima interpretazione di Miku Martineau, capace di infondere a Teagan la giusta dose di grinta e vulnerabilità.
Conclusioni
Imperfetta, prevedibile e ricca di cliché, la serie riesce comunque a tagliare il traguardo. Crew Girl vince la sua sfida non per la storia che racconta, ma per la regia forte e viscerale con cui sceglie di portarla sullo schermo: un classico teen drama, perfetto per chi cerca un intrattenimento leggero e vuole semplicemente rilassarsi senza troppi pensieri.
