Festival del Cinema Lecce, Ulivo d’Oro: ospiti di livello internazionale e nuove voci protagoniste della XXVII edizione della nota manifestazione.
Festival del Cinema Lecce, Ulivo d’Oro. Nel corso dell’evento, grande successo con la scoperta di nuovi titoli e la conferma di volti conosciuti.
Festival del Cinema Lecce, Ulivo d’Oro: il cinema come riferimento
Si è conclusa con un bilancio particolarmente positivo la XXVII edizione del Festival del Cinema Europeo di Lecce, manifestazione diretta da Alberto La Monica che ha confermato il proprio ruolo di riferimento per il cinema d’autore europeo e per la scoperta di nuovi talenti.
L’edizione 2026 è stata caratterizzata da una forte partecipazione del pubblico, con numerose proiezioni sold out e una presenza costante agli incontri con autori, interpreti e professionisti del settore.
Un risultato che testimonia la capacità del festival di mantenere vivo il dialogo tra cinema e spettatori, proponendo opere provenienti da contesti culturali differenti ma accomunate dalla volontà di raccontare il presente attraverso linguaggi originali.
Il riconoscimento più importante della manifestazione, l’Ulivo d’Oro – Premio Cristina Soldano per il Miglior Film, è stato assegnato a “Shame and Money” del regista kosovaro Visar Morina.
La giuria internazionale ha premiato l’opera per la capacità di affrontare con sobrietà e concretezza una vicenda profondamente umana, legata a questioni economiche e sociali contemporanee, mantenendo sempre al centro la dignità delle persone coinvolte.
Il Premio Speciale della Giuria è andato invece a “How to Divorce During the War” di Andrius Blaževičius, film che intreccia la crisi di una relazione con il drammatico contesto dell’imminente invasione russa dell’Ucraina.
L’opera è stata apprezzata per la capacità di raccontare eventi storici attraverso una prospettiva intima e personale, mostrando come le grandi trasformazioni della storia influenzino le scelte individuali.
Il film ha ottenuto ulteriore riconoscimento grazie all’interpretazione di Žygimantė Elena Jakštaitė, vincitrice del Premio SNGCI per il Miglior Attore/Attrice Europeo.
La sua prova è stata particolarmente apprezzata per la ricchezza di sfumature con cui restituisce il percorso emotivo di una donna alle prese con una decisione destinata a cambiare completamente la propria vita.
Tra i premi tecnici spicca quello per la Migliore Fotografia, assegnato a “L’estate che finì due volte” di Matteo Incollu, film che si è distinto per la qualità delle immagini e per la costruzione di atmosfere sospese capaci di raccontare inquietudini e fragilità del mondo adolescenziale.
Il Premio della Critica del SNCCI è stato attribuito a “The Boatman” del regista portoghese Simão Cayatte, opera che ha colpito per il modo essenziale e simbolico con cui affronta questioni sociali contemporanee.
Particolare apprezzamento è stato riservato anche all’interpretazione del protagonista Romeu Runa, capace di costruire un personaggio credibile e autentico attraverso una recitazione misurata e naturale.
Lo stesso film ha conquistato anche il Premio del Pubblico, confermando la sua capacità di coinvolgere sia la critica sia gli spettatori presenti alle proiezioni.
Tra le menzioni assegnate dal Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani figurano anche “The Lost Son” di Darko Štante e “The Fatigued” di Yura Dunay, premiati per la complessità della scrittura e l’approfondimento psicologico dei personaggi.
Particolarmente significativa è stata anche la Menzione Speciale CinecittàNews, attribuita a “Lo spazio vuoto” di Stefano P. Testa e Alberto Ceresoli.
Il documentario, dedicato alla storia di Luisa e alle conseguenze della sua assenza sulla vita dei familiari, è stato premiato per la delicatezza e il rispetto con cui affronta il tema della memoria e del lutto, evitando quindi semplificazioni e lasciando emergere il profondo legame tra una madre e il figlio che continua a cercarne le tracce.
Anche la sezione Puglia Show ha messo in evidenza il fermento creativo del territorio.
Il Premio CNC e il Premio Augustus Color al Miglior Cortometraggio sono andati a “Sueña ahora” di Gabriele Licchelli, Francesco Lorusso e Andrea Settembrini, apprezzato per la capacità di fondere elementi simbolici e osservazione del reale attraverso uno stile visivo essenziale.
Una Menzione Speciale è stata assegnata a “François, Jean et moi” di Marco Bortune, riconosciuto per la capacità di giocare con linguaggi e immaginari differenti, mescolando riferimenti classici e contemporanei con leggerezza e originalità.
Lo stesso cortometraggio si è aggiudicato anche il Premio UniSalento, assegnato dalla giuria degli studenti universitari, che ha evidenziato la capacità dell’opera di fondere cinema tradizionale e suggestioni provenienti dal linguaggio videoludico mantenendo intatta la forza emotiva della narrazione.
Un Riconoscimento Speciale è stato conferito a “Notte prima degli esami 3.0” di Tommaso Renzoni, premiato per aver raccontato con sensibilità e autenticità sogni, fragilità e aspettative delle nuove generazioni, confrontandosi quindi con un immaginario molto amato dal pubblico italiano.
Per il Premio Emidio Greco, dedicato al cortometraggio, il riconoscimento principale è andato a “Il mio nemico”, ulteriore testimonianza dell’attenzione del festival nei confronti delle nuove forme del racconto breve.
Tra i premi collaterali figura anche il Premio Rotary Club Lecce, assegnato a “L’ora di tutti” di Stefania Rocca, opera ritenuta particolarmente vicina ai valori sociali e culturali promossi dall’associazione.
Oltre al palmarès, il festival ha confermato la propria dimensione internazionale grazie alla presenza di ospiti di assoluto rilievo.
Tra i protagonisti dell’edizione figurano Jeremy Irons, premiato con l’Ulivo d’Oro alla carriera, Luigi Lo Cascio, Enzo D’Alò e Carlo Verdone, tornato a Lecce insieme al fratello Luca Verdone per rendere omaggio alla figura del padre Mario Verdone, storico critico e studioso di cinema.
Grande attenzione è stata riservata anche alla crescita del settore audiovisivo pugliese attraverso la nuova sezione Apulia Screening, dedicata alle opere girate sul territorio o sostenute dall’Apulia Film Commission. Una scelta che conferma quindi la volontà del festival di valorizzare il rapporto tra cinema, territorio e sviluppo culturale.
A rendere ancora più significativo il legame con il territorio sono stati anche i premi realizzati dall’artigiano pugliese Michele Amato di Mikama Gioielli. Le opere, realizzate a mano e quindi ispirate alle forme irregolari dell’ulivo, rappresentano un simbolo concreto della connessione tra cinema, tradizione artigianale e sostenibilità ambientale.
Tra premi, ospiti internazionali, nuove sezioni e una forte partecipazione del pubblico, la XXVII edizione del Festival del Cinema Europeo conferma così la propria identità: essere un luogo di incontro, scoperta e confronto, capace di raccontare il presente attraverso la pluralità di sguardi che il cinema europeo continua a offrire.
